嘉義年輕一輩創作者吳筱瑩，首次在嘉義市文化局文化藝廊舉辦個展，以《迴‧生》為創作主題，這次將展出四十件壓克力畫作(百號大型作品佔約一半)及一組小型的陶作及自然物裝置，呈現藝術家觀察身邊野草林木的生長並延伸內在感悟，作品揉合自然觀察、生命經驗與直覺式創作，希冀呈現一場豐盛的視覺之旅。

嘉義市市長黃敏惠表示，吳筱瑩是在地崛起的新生代藝術家，從小在嘉義接受藝術教育，後來到英國倫敦藝術大學油畫系深造，並於嘉義大學視覺藝術學系攻讀碩士，除了投身藝術創作之外，也積極參與地方畫會、協會，並歷練總幹事與理監事等位置，與在地藝文人士及藝文活動產生緊密連結，效法「畫都」的前輩畫家們，全方位參與在地的各項藝文事務並注入活力，就像本次展覽的主題一般，將根牢牢深扎於家鄉土地之中，接收環境的豐富養分，大膽自由探索，開出繽紛的花朵。

吳筱瑩作品一貫以心靈意象與人性探悟為主，熱愛繽紛鮮明的色彩與半實驗性的揮灑塗抹。就讀研究所期間開始從嘉義鄉間植物發想，將兒時熟悉的景象及平凡的路邊景色，融合人性複雜情感與感知，化自然於抽象，在畫布上重現對草木的凝視與共鳴，從習以為常的風景中重新觀看與思考，回頭省思自身的存在與位置。

吳筱瑩的創作強調直覺與情感的引導，筆觸自由多樣、色層堆疊，不預設畫面，藉由當下瞬間的迸發與內在細膩的感知構建作品。結合強烈的爆發力與身體動勢，同時兼具抒情、有機線條形狀與繽紛多彩的視覺節奏，營造出自然與人心共振的抽象遊戲場。

這次展出除了抽象繪畫，也嘗試運用陶土與植物，將對生命張力的體會延伸至牆面之外，不論創作媒材為何，皆為反覆爬梳內心與自然所交織出的成果。

《迴・生》並非描摹肉眼可見的自然，更似書寫生命感悟的抽象譯本。層層筆觸與色塊蘊藏頻率不同的流動、脈動與悸動，如種子般安靜而穩健地在心土之間紮根、萌芽、向光生長。7月23日至8月10日，邀請各界到嘉義市文化局文化藝廊3樓參觀本次展覽，於展場中感受生迴流轉，欣賞生機與生命力交融共舞。